1933年，茅盾的名作《春蠶》被搬上了銀幕，這是新文學第一次與電影結緣，新中國成立后，越來越多的文學作品紛紛“觸電”，發展至今已是蔚為大觀。人們熱愛文學，通過文字幻想著詩和遠方，而電影則能夠將文學中的場景和人物直接帶到觀眾面前，文學與電影的合作是一次雙贏，文學因電影而更有活力，電影則因文學更有深度。

《穿過雨林》電影海報

(資料圖)

十里洋場的兩種“摩登” 要么是資深影迷要么“以身觸電”

20世紀上半葉，電影是一種十分“摩登”的生活方式，文學也是。隨著電影的蓬勃發展，作家們也對電影產生了濃厚的興趣，在那個信息不甚發達的年代里，電影成了作家們拓展視野、觀察世界的重要媒介。

魯迅就是一位資深影迷。1927年，魯迅定居上海，在上海，魯迅養成了看電影的愛好。魯迅的“電影癮”很大，他在上海住了十年，卻看了一百四十余場電影，即便是在他生命的最后一年，也仍然多次欣然前往電影院去看新上映的影片，他在寫給幾位年輕人的信件中曾經說“我的娛樂只有看電影”，這可能會有點言過其實，但是也足以看出魯迅對電影的熱愛。

魯迅到上海后的第一個春節便是看著電影度過的，“舊歷除夕也，夜同三弟及廣平往明星戲院觀電影《瘋人院》”，而魯迅在生命最后的幾天里仍然頂著高燒去上海大戲院看由普希金作品改編的前蘇聯電影《Dubrovsky》(《杜布羅夫斯基》)，并評價曰“甚佳”。

魯迅看電影看得很“雜”，他尤其喜歡看帶有異域情調的片子。在他的觀影列表里，不僅有那些展現世界風貌的紀錄片，更有諸如《人猿泰山》這樣的影片，魯迅足不出上海，卻在電影院里看到了全世界。不僅如此，魯迅還喜歡帶著全家及弟弟周建人一家去影院看《米老鼠》，有時甚至能“觀米老鼠影片凡十種”，只是不知在孩子們開心的同時，魯迅本人是否也能從卡通電影中找回童年時的那份閑適。

如果說魯迅是喜歡看電影，那么更年輕一些的作家們可真的就是“以身觸電”了。同樣是在上海，時間卻到了1946年，張愛玲認識了導演桑弧，擔任了《不了情》與《太太萬歲》兩部電影的編劇。張愛玲愛看電影，此前就以英文發表了不少影評，但是親自編劇又是另一回事。不過，張愛玲對上海弄堂里人情世故的熟稔以及文學上的天賦，得以出色地完成了任務。而隨著《不了情》在上海的轟動，張愛玲又將這部電影改編成了小說，名為《多少恨》，小說和電影相映成趣，也成就了文學與電影互動的一段佳話。

《黃金瞳》影視劇海報

雅俗共賞的文藝宣傳 隨著電影放映員的足跡踏遍鄉村場院

如果說在二十世紀上半葉，電影與文學的合作是一種偶然，那么，隨著新中國的成立，電影與文學之間的關系就變得密不可分。在新中國成立后，涌現出一批或催人淚下，或令人熱血沸騰的文學作品，這些作品的主題大多是關于革命者的英勇和戰爭的壯烈。但是，在新中國成立初期，各項事業百廢待興加上文化教育尚待普及，讓每個人都去閱讀文學作品顯然是不現實的，而電影卻能直觀地將文學作品的內容傳達給觀眾，讓更多人在更快時間里領會到新中國的來之不易。于是，許多文學作品被紛紛搬上舞臺，電影的播放也不僅僅是在電影院內，而是隨著電影放映員的足跡踏遍了鄉村場院，這些電影放映員常常是風餐露宿，扛著一臺播放機為人們帶來精神食糧。

在新中國成立初期，文學作品被搬上銀幕的速度很快。1957年，有一個陌生的名字闖進了文學讀者們的視野，他叫曲波，是一位曾經在白山黑水間帶隊剿匪的戰斗英雄，在新中國成立后奮斗在工業建設戰線上，他只是一心想把自己曾經在東北剿匪時的所見所聞寫出來，讓更多人知道如今的幸福來之不易，便執起一支筆寫了起來，卻不想成為當時現象級的作品《林海雪原》。而僅僅過了兩年多，1960年，《林海雪原》便被導演劉沛然拍成了電影，隨著電影的放映，少劍波、楊子榮等一批英雄人物的影響力可以說是深入人心，由王潤身扮演的楊子榮更是成為這一人物形象的“標準照”，想當年，恐怕沒有人不會對上幾句“天王蓋地虎，寶塔鎮河妖”。也許有人會沒有讀過曲波的文學作品，但卻不會有人沒看過由其作品改編的電影，而看完電影再去讀原著，更覺得原著有味道，就連王潤身當初在競演楊子榮時也強調他是讀過原著的。這便是文學與電影的合作成就了《林海雪原》的這部經典。

當然，也有好事多磨的。1958年，楊沫出版了帶有傳記意味的長篇小說《青春之歌》，卻沒想到引起了兩大電影制片廠之間的博弈。楊沫并不是職業作家，而是北京電影制片廠的員工，她只是想將她的經歷講給更多人聽。楊沫的妹妹是當時的著名演員白楊，妹夫則是導演蔣君超。早在創作時，妹夫蔣君超就曾經提出要將《青春之歌》搬上舞臺，并將它列入上海電影制片廠的拍攝計劃。當時兩大制片廠之間的紛爭，經過協調，最終花落北影。《青春之歌》一經上映即引起轟動，林道靜的人生經歷也成為許多青年人的參考。

《人世間》影視劇海報

海南文學的光影世界 共享“紅色”“綠色”“藍色”交織的空間

改革開放以后，電影與文學都得到了長足的發展，兩者之間的聯系也愈發緊密。1986年，莫言的《紅高粱家族》問世，而只隔了一年，張藝謀就將其改編成了電影《紅高粱》，并獲得了柏林國際電影節金熊獎，成為首部獲此殊榮的亞洲電影，文學與電影的合作不僅使莫言馳名文壇，還捧紅了姜文、鞏俐等眾多演員，更捧紅了當時第一次擔任導演的張藝謀，文學的傳奇和電影的傳奇攜手并進，共創輝煌。

近年來，越來越多的文學作品被改編成電影，也成就了許多集創作與編劇于一身的復合型作家，麥家、海巖以及韓寒等作家皆在此列。同時，一些網絡作家也悄然崛起，《斗破蒼穹》《盜墓筆記》《斗羅大陸》等紛紛引爆觀影熱潮，這又是另一番文化風景了。

在海南，文學與電影的結合也同樣引人矚目，海南是詩歌島、文學島，同樣也是電影島，海南島國際電影節已經舉辦了四屆，海南文學近年來也收獲頗豐。早在2013年，由海南作家崽崽的《我們的三六巷》改編的《三六巷》就已經問世，成為反映海南建省以來社會變化的重要見證;海南作家曉劍更是以資深編劇的身份操刀教育扶貧主題電影《穿過雨林》。而海南的網絡作家則更加活躍，柳下揮、梨花顏、打眼等網絡作家的作品也在不斷轉化為影視作品的過程中……

對電影與文學而言，海南都是一座寶山、一座富礦。海南擁有得天獨厚的自然資源與豐富多樣的人文資源，從街頭巷角隨處可見的老爸茶到古老而輝煌的黎苗文化，從傳承千年的東坡古韻到百世流芳的海瑞清廉，從熱帶雨林到南海遠洋，從母瑞山的精神到鄉村振興的堅守，海南本就是一篇寫不盡的文章、一部拍不完的電影。海南文學與電影共享著這樣一個“紅色”“綠色”“藍色”交織的空間，更是應該打破藝術門類的限制，作家與導演應該共同參與進一些海南人民所喜聞樂見的主題當中，共同為海南自貿港建設增加深度和厚度。文學記載著這座島嶼日新月異的變化，而電影，則暢想著海南更加絢麗的未來。

(作者系文學博士、海南師范大學文學院副教授)

《人到中年》電影海報

鏈接

改編自文學作品的影視劇

《人世間》

《裝臺》

《平凡的世界》

《白鹿原》

《慶余年》

《隱秘的角落》

《人生之路》

《圍城》

《紅高粱》

《大江大河》

《瑯琊榜》

《都挺好》

《斗破蒼穹》

《盜墓筆記》

《斗羅大陸》

《三六巷》

《穿過雨林》

《黃金瞳》

《火爆天王》

……

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